Entrevistas
Tras pertenecer al mítico sello SST, haber sigo testigos directos del grunge y resurgir de las cenizas en 2006 después de una prolongada separación, por fin podemos celebrar la esperadísima primera visita de los americanos, que recaerá en distintas ciudades durante la segunda mitad del mes de diciembre Meat Puppets tocarán los próximos 19 (Planta baja, Granada), 20 (El Sol, Madrid), 21 (Le Club, A Coruña), 22 (El Gordo, Santander) y 23 de diciembre (Sidecar, BCN).
Meat Puppets
Básicos
Matías Bosch
La coyuntura nos insta a rememorar algunos de los momentos clave de Meat Puppets. Aunque la amplitud de su historia sea tan vasta que no quepa en un par de páginas Curt Kirkwood, vocalista, guitarra y líder de la banda, es el encargado de responder a un cuestionario que pretende ofrecer un repaso a su dilatada trayectoria musical. Un breve recorrido sobre una leyenda que se ha mantenido viva desde la más estricta independencia, superando todo tipo de baches en su andadura. Después de un itinerario musical de más de 30 años, ésta va a ser la primera vez que venís a territorio español. Me gustaría comenzar preguntando por qué.
Creo que es cosa de nuestro agente y de los promotores locales. Ésta es la primera vez que se nos ha ofrecido actuar... No tenemos mucho que decir respecto adónde tocamos, sino quienes nos ofrecen tocar.
Muchos de vuestros fans españoles siguen escuchando vuestros primeros trabajos. ¿Cómo recuerdas los años en SST después de este largo periodo de tiempo?
Con mucho cariño. Había mucha gente implicada en el sello por aquel entonces y muchas de las bandas eran amigos nuestros. Seguimos tocando muchas de aquellas canciones.
¿Os cogió por sorpresa el éxito de "Too high to die" (94)? ¿Qué significado evocan para vosotros aquellos días?
Sí, nos sorprendió. Habíamos estado de gira durante muchos años y estábamos acostumbrados a cierto nivel de éxito, pero esto fue diferente. De repente todo el mundo nos amaba... Fue un torbellino de actividad muy distinto a la de tocar en directo. Mucha promoción y todo el día haciendo otras cosas aparte de la música. Ganábamos mucha pasta, pero entonces dejamos de ser capaces de trabajar porque estábamos más por la fiesta y el holgazaneo.
¿Alguna vez os habéis sentido como parte del fenómeno grunge?
Tocamos en la mayoría de los conciertos del fenómeno grunge y nos cogieron en medio de él. La prensa siempre ha escogido ese estilo para nosotros y ese era el estilo en el que se nos mencionaba por aquel entonces. Nosotros siempre pensamos que no éramos más que una banda de rock.
Hablemos de vuestra reunión del 2006. Después de los problemas con las drogas de tu hermano Chris, ¿fue difícil volver a trabajar juntos?
Simplemente dejamos el pasado a nuestras espaldas y continuamos adelante. Fue bastante sencillo porque Chris y yo somos hermanos. Nos conocemos bastante bien.
Aparte de los problemas del pasado, ¿cómo es la relación con tu hermano en cuestión de creatividad? ¿Ha cambiado algo con el paso de los años?
La verdad es que no ha cambiado mucho. Todavía nos encanta tocar juntos y la chispa creativa parece ser la misma que siempre fue. Tocamos lo que queremos y no nos comemos demasiado la cabeza. Siempre ha sido así.
Recientemente vi un vídeo promocional de YouTube subido por la tienda de discos de San Francisco Amoeba en el que cada uno de vosotros enseñáis vuestras compras. Me pareció divertido ver lo distintas que vuestras inquietudes musicales pueden llegar a ser. ¿Podría vuestro último disco "Lollipop" (11) entenderse como un mosaico estilístico? Creo que es justo decir que es el resultado de cualquier tipo de música que nos parezca interesante.
A menudo me vienen a la mente ecos de Captain Beefheart en vuestras canciones. Algo similar me ocurre con vuestros excompañeros de sello Minutemen ¿Cómo ha afectado la influencia de Don Van Vliet sobre vuestra música? Su influencia fue enorme. Me enseñó a pensar en la música como escultura. Fuera de cualquier género. Consigue sonar de una manera placentera o irritante o de la manera que tenga que ser. No existen limitaciones en su música y es muy disfrutable. No ha habido nadie como Beefheart.
Como testigos a través de los años, debéis estar especialmente preocupados por los cambios en la industria musical que han acontecido tras la crisis. ¿Cuál es tu visión personal sobre ello?Siempre ha sido muy duro. Intento permanecer ahí y hacerlo lo mejor que puedo. Yo me metí en esto porque amo la música y me encanta tocar, así que siempre he intentado ignorar la parte comercial de todo ello.
¿Cómo escoges los temas que van a sonar en cada uno de tus shows?
Depende mucho de lo que llevamos ensayado en cada momento. Si queremos tocar una canción vieja y no hemos tenido tiempo para repasarla, entonces significa que no estamos de suerte esa noche. Tengo una memoria terrible a veces...
Dependiendo de la recepción de vuestro público, ¿soléis improvisar sobre la psicodelia en vuestros directos?
Solemos hacerlo, indiferentemente de si la audiencia nos sigue o no. Con frecuencia dejamos que ocurra. La improvisación es de lo que más me gusta de los directos.
Sé que hay un disco preparado para el mes de marzo. ¿Puedes adelantar algunos detalles sobre él?
Todavía sigue sin título. Lo grabamos en los estudios Yellow Dog de Austin. Es bastante distinto a "Lollipop" en mi opinión, sin tanta variedad estilística. Hay muchas guitarras.
Meat Puppets tocarán los próximos 19 (Planta baja, Granada), 20 (El Sol, Madrid), 21 (Le Club, A Coruña), 22 (El Gordo, Santander) y 23 de diciembre (Sidecar, BCN).
Accessed: 12/20/12
http://www.go-mag.com/es/musica/entrevistas/meat-puppets_r3349/
Tras pertenecer al mítico sello SST, haber sigo testigos directos del grunge y resurgir de las cenizas en 2006 después de una prolongada separación, por fin podemos celebrar la esperadísima primera visita de los americanos, que recaerá en distintas ciudades durante la segunda mitad del mes de diciembre Meat Puppets tocarán los próximos 19 (Planta baja, Granada), 20 (El Sol, Madrid), 21 (Le Club, A Coruña), 22 (El Gordo, Santander) y 23 de diciembre (Sidecar, BCN).
Meat Puppets
Básicos
Matías Bosch
La coyuntura nos insta a rememorar algunos de los momentos clave de Meat Puppets. Aunque la amplitud de su historia sea tan vasta que no quepa en un par de páginas Curt Kirkwood, vocalista, guitarra y líder de la banda, es el encargado de responder a un cuestionario que pretende ofrecer un repaso a su dilatada trayectoria musical. Un breve recorrido sobre una leyenda que se ha mantenido viva desde la más estricta independencia, superando todo tipo de baches en su andadura. Después de un itinerario musical de más de 30 años, ésta va a ser la primera vez que venís a territorio español. Me gustaría comenzar preguntando por qué.
Creo que es cosa de nuestro agente y de los promotores locales. Ésta es la primera vez que se nos ha ofrecido actuar... No tenemos mucho que decir respecto adónde tocamos, sino quienes nos ofrecen tocar.
Muchos de vuestros fans españoles siguen escuchando vuestros primeros trabajos. ¿Cómo recuerdas los años en SST después de este largo periodo de tiempo?
Con mucho cariño. Había mucha gente implicada en el sello por aquel entonces y muchas de las bandas eran amigos nuestros. Seguimos tocando muchas de aquellas canciones.
¿Os cogió por sorpresa el éxito de "Too high to die" (94)? ¿Qué significado evocan para vosotros aquellos días?
Sí, nos sorprendió. Habíamos estado de gira durante muchos años y estábamos acostumbrados a cierto nivel de éxito, pero esto fue diferente. De repente todo el mundo nos amaba... Fue un torbellino de actividad muy distinto a la de tocar en directo. Mucha promoción y todo el día haciendo otras cosas aparte de la música. Ganábamos mucha pasta, pero entonces dejamos de ser capaces de trabajar porque estábamos más por la fiesta y el holgazaneo.
¿Alguna vez os habéis sentido como parte del fenómeno grunge?
Tocamos en la mayoría de los conciertos del fenómeno grunge y nos cogieron en medio de él. La prensa siempre ha escogido ese estilo para nosotros y ese era el estilo en el que se nos mencionaba por aquel entonces. Nosotros siempre pensamos que no éramos más que una banda de rock.
Hablemos de vuestra reunión del 2006. Después de los problemas con las drogas de tu hermano Chris, ¿fue difícil volver a trabajar juntos?
Simplemente dejamos el pasado a nuestras espaldas y continuamos adelante. Fue bastante sencillo porque Chris y yo somos hermanos. Nos conocemos bastante bien.
Aparte de los problemas del pasado, ¿cómo es la relación con tu hermano en cuestión de creatividad? ¿Ha cambiado algo con el paso de los años?
La verdad es que no ha cambiado mucho. Todavía nos encanta tocar juntos y la chispa creativa parece ser la misma que siempre fue. Tocamos lo que queremos y no nos comemos demasiado la cabeza. Siempre ha sido así.
Recientemente vi un vídeo promocional de YouTube subido por la tienda de discos de San Francisco Amoeba en el que cada uno de vosotros enseñáis vuestras compras. Me pareció divertido ver lo distintas que vuestras inquietudes musicales pueden llegar a ser. ¿Podría vuestro último disco "Lollipop" (11) entenderse como un mosaico estilístico? Creo que es justo decir que es el resultado de cualquier tipo de música que nos parezca interesante.
A menudo me vienen a la mente ecos de Captain Beefheart en vuestras canciones. Algo similar me ocurre con vuestros excompañeros de sello Minutemen ¿Cómo ha afectado la influencia de Don Van Vliet sobre vuestra música? Su influencia fue enorme. Me enseñó a pensar en la música como escultura. Fuera de cualquier género. Consigue sonar de una manera placentera o irritante o de la manera que tenga que ser. No existen limitaciones en su música y es muy disfrutable. No ha habido nadie como Beefheart.
Como testigos a través de los años, debéis estar especialmente preocupados por los cambios en la industria musical que han acontecido tras la crisis. ¿Cuál es tu visión personal sobre ello?Siempre ha sido muy duro. Intento permanecer ahí y hacerlo lo mejor que puedo. Yo me metí en esto porque amo la música y me encanta tocar, así que siempre he intentado ignorar la parte comercial de todo ello.
¿Cómo escoges los temas que van a sonar en cada uno de tus shows?
Depende mucho de lo que llevamos ensayado en cada momento. Si queremos tocar una canción vieja y no hemos tenido tiempo para repasarla, entonces significa que no estamos de suerte esa noche. Tengo una memoria terrible a veces...
Dependiendo de la recepción de vuestro público, ¿soléis improvisar sobre la psicodelia en vuestros directos?
Solemos hacerlo, indiferentemente de si la audiencia nos sigue o no. Con frecuencia dejamos que ocurra. La improvisación es de lo que más me gusta de los directos.
Sé que hay un disco preparado para el mes de marzo. ¿Puedes adelantar algunos detalles sobre él?
Todavía sigue sin título. Lo grabamos en los estudios Yellow Dog de Austin. Es bastante distinto a "Lollipop" en mi opinión, sin tanta variedad estilística. Hay muchas guitarras.
Meat Puppets tocarán los próximos 19 (Planta baja, Granada), 20 (El Sol, Madrid), 21 (Le Club, A Coruña), 22 (El Gordo, Santander) y 23 de diciembre (Sidecar, BCN).
Accessed: 12/20/12
http://www.go-mag.com/es/musica/entrevistas/meat-puppets_r3349/